Tawa si avvicina all'Aerosol Art nel 1990 iniziando un percorso artistico con pratiche di writing quotidiane, dipingendo lettere su carrozze di treni e su muri. Con la maturità interiore e l'evoluzione artistica Tawa inizia a dipingere prevalentemente su altri supporti quali la tela e il legno.
La sua pittura, libera e controllata nel contempo, è una costante ricerca nell'ambito del segno del gesto e della materia.
Il suo lavoro si caratterizza attraverso una stesura del colore a colpi marcati e decisi, come in una sorta di lotta tra l'artista e la tela, simile a quella che viene affrontata nel quotidiano. Uno dei colori più ricorrenti nelle opere di Tawa è sicuramente l'oro, una sorta di omaggio ad uno dei simboli più importanti di Milano: la Madonnina.
Alla parte stilistica del segno si accosta la potenza del gesto e l'espressività della materia, ed è proprio con quest'ultima che l'artista vuole reinterpretare nelle sue opere frammenti di uno scenario urbano come richiamo alle origini del suo percorso artistico. Non a caso i materiali principalmente utilizzati sono il bitume il cemento, lo stucco, il silicone, le sabbie e le impronte dei pneumatici delle automobili, focalizzando così nei suoi quadri frammenti del reale.